【藝術文化】馬林斯基 極致芭蕾藝術始於足下

「足尖上的藝術」使舞者格外需要受到全面保護。（牛耳藝術／提供）

〔記者凌美雪／台北報導〕「我們只給觀眾最好的，完美不能打折！」葛濟夫自1988年接掌馬林斯基劇院以來，率領馬林斯基登上史無前例的高峰。「最好」體現在對舞者的照顧上，全全面面、一絲不苟，簡單說，就是「極致芭蕾藝術，始於足下」，因此，跳舞的「地板」要帶馬林斯基專屬的，保護「足下」，當然還有一批人很重要，尤其是隨行的專職物理治療師與醫生。

「足尖上的藝術」使舞者格外需要受到全面保護。（牛耳藝術／提供）

芭蕾俗稱「足尖上的藝術」，而芭蕾舞鞋直接碰觸的「彈跳糧食」舞蹈地板，想當然耳，也是影響演出成敗的關鍵因素之一。舞者們一天可花6到8小時在排練與演出上，良好的舞蹈地板提供適當的彈性與摩擦力，並在舞者跳躍著陸時降低足踝壓力，降低跌倒或受傷的風險。舞蹈地板保護舞者的雙足，而技術團隊則盡其所能保護地板，在繁複的舞台搭設過程中，舞蹈地板總是會在布幕和燈光吊掛完成後再行鋪設，以避免地板耗損。

請繼續往下閱讀...

主辦此次馬林斯基劇院芭蕾舞團訪台演出的牛耳藝術表示，為使舞者們能全心貫注在演出上、不須再費神適應不同的舞蹈地板，此次專程以海運載送3組地板來台，包括一套灰色的Harlequin Studio專業塑膠舞蹈地板鋪設於戲劇院主舞台的木質舞蹈地板之上，以堅固輕巧的泡棉底層提供足夠保護，確保舞者安全。此外，由於戲劇院排練室的大小與馬林斯基芭蕾慣常使用之尺寸略有差距，因此，另外攜帶一組Harlequin Liberty木質舞蹈地板與一組Harlequin Studio塑膠地板，鋪設於主舞台後方，供舞團練習使用。

此外，海外巡演規定一趟轉機不得超過2次，避免舟車勞頓。且舞者們需在演出前3天先行抵台，調整時差、準備演出。為讓舞者們隨時保持在最佳狀態，舞團每趟出巡，也必有專職物理治療師與醫師隨行照護。

《天鵝湖》全本三幕，7月18至20日，在台北國家劇院演出。國家劇院能容納的觀眾數不多，但葛濟夫說：「台灣觀眾有權利看最好的！」

☆藝文新聞不漏接，按讚追蹤粉絲頁。
☆更多重要藝文新聞訊息，請上自由藝文網。

不用抽 不用搶 現在用APP看新聞 保證天天中獎　 點我下載APP　 按我看活動辦法